Nova kolekcija koju potpisuju Vjeko Franetović i Nikica Ivančević predstavljena je kroz revijski format koji propituje samu ideju modne prezentacije i mijenja ustaljenu perspektivu promatranja odjeće. Umjesto klasične piste, prostor je bio organiziran oko dva duga stola za kojima smo sjedili te ujedno postali publika koja je sastavni dio scenografije. Modeli su se kretali između stolova, iza leđa i kroz sam prostor velike hale paviljona 9 Zagrebačkog velesajma. Kreirana je situacija u kojoj se moda nije promatrala frontalno, već se otkrivala postupno, kroz pokret, okretanje i neprestano traženje pogleda.
Odmak od konvencionalnog runwayja postao je jedan od ključnih dramaturških elemenata večeri.
Umjesto klasičnosti prvog reda i jasne vizure, publika je mogla aktivno sudjelovati u iskustvu. Odjeća se pojavljivala iz neočekivanih kutova, često tek u prolazu ili perifernom vidu, dok su reakcije drugih gostiju postajale dio same predstave. Revija je ubrzo poprimila karakter prostorne instalacije u kojoj su tijelo, odjevni predmet i promatrač bili u stalnom dijalogu.
Takav koncept se nadovezuje na kolekciju koja nastavlja smjer najavljen kampanjom A New Chapter Unfolds.
U njezinu središtu nalazi se istraživanje tailoringa kroz čipkaste i perforirane teksture te odnos između stroge konstrukcije i eterične lakoće. Franetović i Ivančević ponovno polaze od precizno oblikovanih krojeva, ali ih razgrađuju i reinterpretiraju kroz neočekivane materijale, prozirnosti i pomake u konstrukciji.
Jedan od najupečatljivijih detalja kolekcije upravo je ideja izokrenute konstrukcije. Na pojedinim modelima sako je doslovno preokrenut, a kragna premještena na leđa. Taj potez nije tek dekorativni detalj, već promišljena intervencija u samu logiku odjevnog predmeta. Kragna, tradicionalno vezana uz lice i prednji dio siluete, postaje element koji definira stražnju stranu tijela. Na taj način dizajneri preispituju hijerarhiju odjevnih elemenata i usmjeravaju pogled prema onome što je inače sekundarno ili skriveno. Struk kao tema, dekonstruirani peplum i tailoring također su ključni u kolekciji.
Istodobno, taj motiv izokrenutosti stvara zanimljivu poveznicu s konceptom same revije.
Dok su modeli prolazili iza leđa publike, istovremeno su leđa postajala nova fronta odjevnog predmeta.
Gosti su se neprestano okretali kako bi uhvatili detalje konstrukcije, a ono što je u klasičnoj modi često stražnja strana ovdje je postalo glavni protagonist kolekcije.
Posebno mjesto ponovno zauzima eNVy room Arc silueta, jedna od najprepoznatljivijih konstrukcija brenda. Kroz asimetrične volumene, zaobljene forme i naglašenu igru proporcija, Arc silueta i ove sezone djeluje kao svojevrsni arhitektonski okvir kolekcije. U novoj interpretaciji dodatno je naglašena kontrastom između zatvorenih površina i transparentnih slojeva, čime dobiva još izraženiju skulpturalnost.
Među ključnim komadima ističu se reinterpretacije tailoringa izvedene u čipki, dekonstruirani boxy blejzeri, arhitektonski oblikovane haljine te svileni modeli čiji pokret naglašava fluidnost materijala. Umjesto klasičnog naglašavanja figure, kolekcija istražuje odnos između volumena, tijela i prostora, stvarajući složeniju i suvremeniju interpretaciju ženstvenosti.
Posebno je zanimljiv način na koji dizajneri koriste čipku. Materijal koji se u kolektivnoj modnoj memoriji često povezuje s romantikom i dekorativnošću ovdje poprima sasvim drugačiji karakter. U strukturiranim sakoima, preciznim krojevima i gotovo arhitektonskim formama čipka postaje snažan, gotovo androgini element. S druge strane, korzetni detalji i peplum forme unose referencu na tradicionalnu ženstvenu siluetu, ali bez doslovnosti, služeći kao meki kontrapunkt strogoći tailoringa.
Koloristički kolekcija ostaje unutar prepoznatljive palete zagasitih tonova crne, off-white nijansi, muted pink tonova i hladnih sivo-plavih akcenata. Ograničena paleta omogućuje da u prvi plan dođu teksture, konstrukcija i površinska obrada materijala, koji su i ove sezone glavni nositelji vizualnog identiteta kolekcije.
Revijsko iskustvo prošireno je i izvan odjeće kroz suradnju sa studijem Hanja Delights, koji je za ovu priliku osmislio konceptualne slastice inspirirane tkaninama korištenima u kolekciji. Jestivi „papir“ postavljen na stolovima, zajedno sa slojevitim desertima koji su evocirali teksture čipke, svile i perforiranih materijala, dodatno je naglasio multisenzorni karakter događanja. Moda je tako izašla iz okvira vizualnog i postala iskustvo koje se može promatrati, dodirnuti i kušati.
Ovom kolekcijom i revijom eNVy room još jednom potvrđuje svoj pristup modi kao mediju koji nadilazi odijevanje. Umjesto klasične prezentacije, Franetović i Ivančević stvorili su iskustvo koje propituje perspektivu, konstrukciju i način na koji promatramo odjeću. A kada se revija odvija iza vaših leđa, a kragna završi na leđima sakoa, postaje jasno da je upravo preokret tema oko koje se vrti cijela sezona.
U stvaranju cjelokupnog iskustva sudjelovali su i partneri koji dodatno proširuju narativ o detalju, njezi i preciznosti. Xiaomi je kroz uređaj Xiaomi 17T Pro dokumentirao prve poglede i taktilne detalje kolekcije, Perwoll je naglasio ideju očuvanja i dugovječnosti odjeće, dok je Braun bio dio završne faze pripreme, u kojoj svaki komad dobiva svoju finalnu formu prije izlaska pred publiku.
FOTO Zvonimir Ćurić/Fotkalo
